moshimossが音楽を手掛けたコニカミノルタのプラネタリウム『猫星夜 -ある日の星空のおはなし-』のオリジナルサウンドトラック。 moshimoss / One Day 1. Journey 2. Secret path 3. Carpet of stars 4. Tell your story 5. I know this place 6. Opal sky 7. Secret path ll 8. I will 9. Straddling the stars (Bonus Track) Soundtrack for Planetarium Program〈猫星夜 -ある日の星空のおはなし-〉 All Music Composed & Mixed by moshimoss == 「猫星夜 -ある日の星空のおはなし-」 ●上映期間： 2024年11月29日(金)～2025年6月29日(日) ●上映時間：約45分 ●上映館：プラネタリウム満天(池袋) https://planetarium.konicaminolta.jp/program/nekoboshiya/?rl=241010_nekoboshiya == Cat#: NCD-10 Format: CD Date: February 4th 2022 JPN price: 2500yen + tax Label: night cruising Released by night cruising - http://nightcruising.jp moshimoss https://www.moshimoss.com

異なる分野で活動するつくり手との共創の場であるWONDER FULL LIFEの鎌倉アトリエを訪れた音楽家の平井真美子。アトリエの母屋で子どもたちが弾くグランドピアノや、自ら運びこんだ古い足踏みオルガンのほか、周囲の森に住む鳥の声、木々の音、そこに居合わせた人々の話し声など。創作の営みから生まれた音を紡ぎ合わせるように手がけた『綴』-つづる展- の会場音楽。 --------------- 「とあるひ」は、日々の自分の心の機微をスケッチするように作った、“作品”というにはあまりにも他愛のない音の連なりのようなもの。夢中でしたためた曲のスケッチは、気がつけば58日分の組曲のようになっていました。何かが形になる過程も含んだ展覧会の構想をする大脇千加子さんに、その断片を手渡したのも今思い返すと自然な流れだったのかもしれません。 『綴』-つづる展- の空間音楽の依頼をもらったのは、それから暫く時が経った2023年4月末。5月初旬から何度か鎌倉にある彼女のアトリエを訪ね、明治期に作られた小型の足踏みオルガンを持ち込み、時にアトリエの母屋にあるピアノを奏で、「とあるひ」を作った"あの時"と同じようなやり方で、ただただそこに在る空気に耳を澄まし、一粒一粒その想いを音に紡いでいきました。 制作を共にする人々の話す声や時折響く笑い声、母屋の生活音、小鳥の囀りや木々が風にたなびく音や気配を感じながら、2023年初夏、その日その時その一瞬にしかない響きを綴っています。 みなさんと過ごした季節の記憶が、こうして形になることを大変嬉しく思います。綴る人と人、物と物との心の架け橋のひとつになれたら。（平井真美子） 音楽＝平井真美子
 録音・ミックス＝福岡功訓 / Flysound Co.
 レーベル＝島田達也 / night cruising
 2時間23分｜2023年

 企画＝大脇千加子 / WONDER FULL LIFE
 制作＝飯田将平 / ido
 
映像＝坂本麻人

2024年1月26日発売（1月12日予約開始） Polar M / Music For Northern Landscape（CD） 1. WETLAND 1 2. Ambient 1 – Drifting 3. Land Part.1 4. Field 1 – Birds in Wetland 5. Peninsula 6. Land Part.2 7. Ambient 2 – Undercurrent 8. Field 2 – Bokke / Coastline 9. Land Part.3 10. Ambient 3 – Crystallization 11. WETLAND 2 === 北国の厳しくも美しいランドスケープのために奏でられたサウンドトラック集。 Polar Mが久しぶりに発表する新作は、北国の雄大な自然に対するコンセプチュアルなサウンドトラック集。 北海道出身の映像作家・写真家である北川陽稔の手掛ける映像をきっかけに制作された音源を再構築、新たにフィールドレコーディングやストリングスを加え、北国のランドスケープをより深く美しく表現する音楽として完成した。 壮大な自然を前にした人の感情を抱かせるエモーショナルな楽曲から、雄大な大地を想起させるリズムトラック、微細な自然現象からゆったりと漂う大気を感じさせるアンビエントなど、多彩な楽曲群によって構成。 オルタナティブ、ポストクラシカル、ニューエイジ、アンビエントなど、Polar Mがこれまで消化してきた音楽性と、制作にあたって常にインスパイアされ続けて来た自然の要素が美しい化学反応を起こし、まるで自然がみせる多彩な表情を一枚のアルバムに内包させた様な美しい作品集となっている。 北海道在住でメディア環境学・アーカイブ情報学・音響情報学などの研究者である須之内元洋がフィールドレコーディングを提供。 また数々のアーティストのライブやレコーディングのサポート、ソロミュージシャンとしても活躍する演奏家、銘苅麻野がヴァイオリン・ヴィオラを、吉良都がチェロを担当し、ストリングスが作品により深みと質感を与えている。 ジャケットには制作のきっかけとなった北川陽稔の映像からの美しいスチルが使用されている。 A conceptual collection of soundtracks, composed for the harsh yet beautiful landscapes of the northern regions. Polar M’s latest release is a captivating collection of soundtracks, deeply influenced by the grandeur of nature in northern regions. This project was sparked by the work of Akiyoshi Kitagawa, a filmmaker and photographer from Hokkaido. The original music, crafted for Kitagawa’s visuals, has been reimagined with additional field recordings and strings, resulting in a deeply evocative musical portrayal of northern landscapes. The album features an array of tracks, varying from emotional compositions that convey human emotions against the backdrop of vast nature, to rhythm tracks reminiscent of the expansive terrain, and ambient pieces that subtly evoke the essence of natural phenomena. Polar M’s latest work is a vibrant fusion of various musical influences-alternative, post-classical, new age, and ambient-skillfully intertwined with the natural themes that have consistently inspired their compositions. This blend results in a rich and multifaceted auditory journey, reflecting the diverse beauty of nature. Contributing to this project, Motohiro Sunouchi, a Hokkaido-based researcher in media environment studies, archive information science, and acoustic information science, has provided field recordings. The strings, played by Asano Mekaru and Kira Miyako, add depth and texture to the compositions. Mekaru, a renowned violinist and violist, has been actively involved in live performances and recordings for various artists, while Miyako lends her skills on the cello. The album cover features a beautiful still from Akiyoshi Kitagawa’s visuals, the very inspiration for this production, encapsulating the essence of the music within. === Artist: Polar M Title: Music for Northern Landscape All Music Composed and Mixed by Polar M Violin and Viola: Asano Mekaru (Track 1,5,11) Cello: Miyako Kira (Track 1,5,11) Field Recording: Motohiro Sunouchi (Track 4,8) Mastering: Chihei Hatakeyama Screen Shot from Movie: Akiyoshi Kitagawa Design: Seitaro Nishioka A&R: Tatsuya Shimada (night cruising) Inspired by Akiyoshi Kitagawa’s Movie Cat#: NCD-11 Format: CD / Digital Date: January 26th 2024 Released by night cruising - http://nightcruising.jp Polar M https://www.polarm.net ストリーミング/ダウンロード販売（Apple Music、Spotifi等）一覧 https://linkco.re/0h53Rcev Shipping for overseas https://nightcruising.bandcamp.com/album/music-for-northern-landscape

Marihiko Hara + Nao Tsuda / Stella - Music for Writing Letters（12インチレコード） Side A 1. 7 + 1 (piano solo I) 2. Improvisation I 3. 7 + 1 (piano solo II) 4. Improvisation II 5. Aurora Side B 1. Mille Regretz 2. Mille Regretz(variation) Listen（Side B-1） http://nightcruising.jp/stella_b-1/ === 《Stella - Music for Writing Letters》は手紙を書くための音楽です。音楽家・原 摩利彦と写真家・津田直のインスタレーション作品《7 + 1 / 舞い降りてくる星辰、光を放つ》を起点にしており、その中で設けられた手紙を書くための場所「手紙処」にて、オリジナルの便箋と封筒、葉書とともに発表されました。その後、再構築され音源リリースに至りました。 ADAGIAは、原 摩利彦が2019年に立ち上げたレーベルです。世界の格言を集めるように様々なプロジェクトに参加し、生まれた音楽を中心に発表しています。 https://www.marihikohara.com https://tsudanao.com === Music Composed by Marihiko Hara (Side A) Piano & Mixed by Marihiko Hara Mastered by Chihei Hatakeyama Photography by Nao Tsuda Designed by Yuri Suyama 回転数: 33rpm 発行元：ADAGIA 型番: ADLP-01 価格：3,500円（税別）

2023年1月31日発売 moshimoss / Stones of Paradise （12インチレコード） A-1. Eureka A-2. I will not forget you A-3. I’ll be right here A-4. Chasing butterflies A-5. Duet A-6. Mirage B-1. Tone B-2. Memories, ephemeral existence B-3. Remembrance B-4. We’re leaving 本作は、アナログレコードのためにエンジニア東岳志によってマスタリングされ、盤面は「東洋化成」にて国内プレス。 フォトグラファー吉田周平の作品を使用したジャケット/封入カードは京都の「NDP（Nissha Digital Printing）」にて紙種のセレクトから印刷までを行いました。 ※ご注文順に順次発送いたします === 映像や映画のための楽曲制作、アート作品や空間のためのサウンドデザインを手がける山梨在住の音楽家Kosuke Anamizuによるアンビエント&クラシカルプロジェクトmoshimossの9年ぶりとなるフルアルバム。 これまでに発表されてきたアンビエントやギターを基調とした作品イメージから一新され、2020年、21年とリリースを重ねたEPシリーズの続編として、ピアノや弦楽器にフォーカスを当てたシンプルな構成やメロディによる普遍的なモダンクラシカルを軸に、moshimossの真骨頂である壮大なスケールを感じさせる深く儚いサウンドスケープが加わった、moshimossが描く架空の物語のためのサウンドトラック集。 ゲストプレーヤーにASA-CHANG&巡礼やTRIORAのメンバー、森山直太朗やSEKAI NO OWARIのサポート等で精力的に活躍するバイオリン奏者、須原杏が参加。  マスタリングは東岳志（山食音）、ジャケット写真はフォトグラファーの吉田周平が担当。 本作はデジタル、アナログレコードとしてリリースされます。 Yamanashi-based musician Kosuke Anamizu, also known for his production and sound design work for videos, movies, art projects, and indoor spaces, is back with a new project that blends ambient and classical sounds. This is his first full-length album in nine years under the moniker "moshimoss." In a departure from his past ambient and guitar based works, moshimoss' work shifts to a more universal, classical sound that focuses on piano and string pieces with simple composition and melody. With this project, which serves as a continuation of his 2020 and 2021 EP series, moshimoss uses his quintessential ephemeral soundscapes to tell a story of epic prorportions. Guest performances include ASA-CHANG&JUNREI and TRIORA member Naotaro Moriyama and SEKAI NO OWARI backup violinist Anzu Suhara, with mastering by Takeshi Azuma of Yamashoku-on and jacket photography by Shuhei Yoshida. This album will be released in both digital and vinyl format. === moshimoss Stones of Paradise Composed & Mix: Kosuke Anamizu aka moshimoss Violin: Anzu Suhara ※A-3,A-4,A-5 Mastering: Takeshi Azuma（山食音） Photography: Shuhei Yoshida Design: Seitaro Nishioka A&R: Tatsuya Shimada（night cruising） Pressed by Toyokasei
 Printed by NDP（Nissha Digital Printing） Format: LP / Digital Date（Digital）: January 31th 2023 Cat#: NCLP-04 Released by night cruising - http://nightcruising.jp moshimoss https://www.moshimoss.com ストリーミング/ダウンロード販売（Apple Music、Spotifi等）一覧 https://linkco.re/uQVXHY5t Shipping for overseas https://nightcruising.bandcamp.com/album/stones-of-paradise

2022年4月1日発売（night cruising オンラインショップ先行販売） LUCA & There is a fox / Shapes（12インチレコード） A-1. Shapes A-2. Kaketa Tsuki A-3. Shadows A-4. Rift B-1. Moment B-2. Nothing B-3. Toumei B-4. The wind outside 本作は、アナログレコードのためにじっくり丁寧にマスタリングされ、盤面は「東洋化成」にて国内プレス。 ジャケット/歌詞カードは京都の「NDP（Nissha Digital Printing）」にて紙種のセレクトから印刷までを行い、《Shapes》の世界観のためにこだわり抜いたプロダクトとなりました。 ※ご注文順に順次発送いたします === 前作”Light Waves”から約2年半、日本人シンガーソングライター男女2人によるユニット LUCA & There is a foxによる2ndアルバムが完成。 記憶、感情、時間が本作を通してのテーマ。 海岸に打ちよせる波のように日々折り重なり消える、経験や感情。 それは時間とともに深く刻まれ、ときにそのまま失われれる。 形あるものはすべて無限のように幾層にも重なり、繰り返し構築される。 記憶の断片を集めたような言葉やメロディーの数々が、優しく透き通った歌声と、柔らかく繊細なギターを基調に美しく丁寧に紡がれ、広がり、楽曲となる。 オリジナルとしては初となる日本語詩の楽曲も収録。 前作以上に日常に寄り添いながら、新たな音の旅へと連れていってくれる作品群となりました。 各方面で活躍する音楽家の原 摩利彦（ピアノ）、Senoo Ricky（ドラム）、カナミネケイタロウ（ベース）、山内弘太（ギター）がゲストミュージシャンとして録音に参加。 ミックス、マスタリングは関西を拠点に数々の音楽家の作品を手掛けるToru Kodaが担当。 アートワークはタイ在住のフォトグラファーKotaro Yokomizoが担当。 本作はデジタル、アナログレコードとしてリリースされます。 LUCA & There is a fox, the collaborative project of the two Japanese singer-songwriters, return for their second album “Shapes” Inspired by childhood experiences, emotions and the transposition through time, the compositions are reminiscent of a passage through layers of fragmented memories, entangled in intricate guitar arpeggios and lush airy vocals. The record is accompanied by guest musicians Marihiko Hara (piano), Senoo Ricky (drums), Keitaro Kanamine (bass) and Kota Yamauchi (guitar). Mixed and mastered by recording engineer Toru Koda. Artwork by Thai based photographer Kotaro Yokomizo. Available in digital and vinyl format. === Recording: Toru Koda at ecto Satoshi Yoshioka at STUDIO INO Yozo Kawai（Riverfuse）at Nam Hall Mix & Mastering: Toru Koda Design: Kotaro Yokomizo A&R: Tatsuya Shimada（night cruising） Pressed by Toyokasei Printed by NDP（Nissha Digital Printing） Format: LP / Digital Date（Digital）: February 12th 2022 Date（LP）: April 2022 Cat#: NCLP-03 Released by night cruising - http://nightcruising.jp ストリーミング/ダウンロード販売（Apple Music、Spotifi等）一覧 https://linkco.re/0370Cdx5?lang=ja

LUCA & There is a fox / Light Waves（CD） 1. Intro 2. Morning 3. Light Waves 4. River 5. Before the Tide 6. Sun Shower 7. Half me is here, Half me with you 8. After Image 9. 星めぐりの歌 ※大判ジャケット仕様（18.5×18.5cm）、16ページブックレット付き === 異国にルーツを持つ、日本人シンガーソングライターの男女2人によるコラボレーション作品。 幽玄で美しい光の波たち。日常に寄り添う新世代のフォークサウンドが誕生。 坂本龍一“async”へのボーカル参加やharuka nakamuraとのコラボレーションで頭角を現し、ソロやユニット、バンドなど様々な形態で全国各地に歌を届けている女性シンガーソングライター LUCA。 カルロス・ニーニョのプロジェクト”Turn On The Sunlight”のギタリストやMark Redito (Spazzkid)とのコラボレーション作品など、多岐にわたる活動を重ねてきた牧野博高によるソロプロジェクト There is a fox。 偶然にも共にアメリカのカリフォルニアで幼少期を過ごしたという2人。 2018年に京都で出会い、互いのライブへの客演などで交流を重ねる中、いつしか出来上がった新しいメロディーやフレーズたちを形に残したいと制作が始まった本作は、 異なるバックグラウンドでありながら同じルーツを持つ2人がみてきた景色がテーマとなっています。 LUCAの優しく透き通った歌声、There is a foxの柔らかで繊細なギターと歌声、キャッチーかつリリカルな旋律との調和が織りなす美しいサウンドが、 日常の中で時折溢れ出す感情を映した言葉からなるノスタルジックな歌詞を包み込んだ楽曲の数々。 ギターを軸に構成されたアコースティックを基調に、エレクトロニカ、アンビエント、ドリームポップ的な要素が有機的に交錯。 幽玄で美しいフォークサウンドを奏でています。 ゲストミュージシャンに原 摩利彦（ピアノ）、千葉広樹（ベース）、カナミネケイタロウ（ベース）、山内弘太（ギター）といった、ジャンルを越えた俊英たちが参加。 2人の世界観をより際立たせ、楽曲に深みと艶を加えています。 ミックス/マスタリングは田辺玄（Studio Camel House）、アートワークは様々なフィールドで活躍するTakahisa Suzuki（16 Design Institute.） / discovery go inc.が担当。 Light Waves is a collaborative album between Japanese singer-songwriters, LUCA and There is a fox. Born in Berkeley, California, LUCA is a singer-songwriter based in Tokyo. Her work includes vocals on Ryuichi Sakamoto's album "async", as well as some recent work with haruka nakamura. There is a fox, the solo project of singer-songwriter Hirotaka Makino has been involved in projects such as Carlos Niño's Turn On The Sunlight and collaborative writing with Mark Redito on the track "At Fault." There is a fox is currently based in Kyoto, after living in Canada and California for most of his life. After meeting in 2018 in Kyoto, song writing began while they have occasionally performed in shows together. LUCA's soft but crystal clear vocals, along with the delicate guitar and vocal work of There is a fox create a beautiful spectrum of sounds, reflective of their similar yet different childhood backgrounds. Compositions are built upon guitar phrases with a blend of elements from genres such as electronica, ambient and dream pop. Guest musicians involved are Marihiko Hara (piano), Hiroki Chiba (bass), Keitaro Kanamine (bass) and Kota Yamauchi. === Cat#: NCD-09 Format: CD / Digital Date: September 20th 2019 JPN price: 2800yen + tax (CD) Released by night cruising - http://nightcruising.jp ストリーミング/ダウンロード販売（Apple Music、Spotifi等）一覧 https://linkco.re/2mnYqcu3

There is a fox / After Image（CD） 1.Blind 2.Day Break 3.Sun Shower 4.After Image 1 5.Good Bye 6.After Image 2 7.Raincoat 8.Before the sleep 9.Red Star Blue Moon Pink Clouds And The Golden Sun == 2018年リリースのThere is a fox 2ndアルバム。 カナダ育ちアメリカ出身、京都在住のギタリスト、牧野博高のプロジェクト「There is a fox」 柔らかい歌声とギターで組み立てられたメロディー、緩やかに流れる午後の光のようなサウンドは、どこか懐かしく、ホッとするような温もりで溢れている。 語りかけ、包み込み、消えても、After Imageがいつまでも優しく満たしてくれる。 Released by PURRE GOOHN == https://thereisafox.com

There is a fox / Sleep Well（CD） 1. Sleep Well Sea Moon 2. Sunday 3. Raincoat 4. Morning Clouds 5. Bad Day Again === 2014年リリースのThere is a fox 1stアルバム。 Additional Vocals by Sea Moon She (Track1,3,5) Additional Vocals by Takeshi Udo (Track 5) iPhone by Half Yeti (Track 2) Artwork by Elisa Tanaka Released by Tanukineiri Records / Dear Ear Records === https://thereisafox.com

Andi Otto / VIA（2LP） A-1. Bangalore Whispers (feat. MD Pallavi) A-2. Kyoto Pebbles B-1. Everybody Needs A Modular Kraut Session B-2. Gianna Anna B-3. Dharti Cash Puke C-1. Roots In the Air C-2. Dharti Echo C-3. Bandini-Beach D-1. Zindagi Club High D-2. Dub for Ian Waterman D-3. VIA (feat. MD Pallavi) === Springintgut名義としてCity Centre Officesや自身のレーベルPingipungからのソロ作品、F.S. Blummとのコラボレーション作品のリリースでも知られる、 ドイツ ハンブルグ在住のミュージシャン/プロデューサー/チェロ奏者 Andi Ottoによる新作『VIA』が完成。 これまでの彼の作品でも多くみられた90-110bpm前後のスロウなビート、チェロを中心とした生楽器を軸に、 多くの楽曲に彼がインドを旅した際に出会った街角でのフィールドレコーディングや、現地のフリーマーケットで見つけた古いレコードからサンプリングされた様々な音が散りばめられ、それらが渾然一体となり独得なグルーヴを構成。 アムステルダムのSTEIMスタジオにおいてアナログシンセの名機”Roland System 100”や自作モジュラーシンセを使い制作され、ミニマルながらもエッジが効いた楽曲、 また南インド バンガロール出身、インド古典音楽の人気女性シンガーで女優/映画監督としても活躍するMD Pallaviの個性あるボーカルを、幻想的でパーカッシブにフューチャーした楽曲も収録。 インド音楽をテーマとしながらもエスニックになりすぎることなく、ダブ／ハウス／テクノ／エレクトロニカ／ベースミュージック等の多彩なエレクトロニック・サウンドを基調に、遊び心あふれるアプローチを絶妙なバランスで盛り込んだ、グルーヴィで新感覚なダンスミュージックの数々。 京都発のレーベルnight cruisingからリリースされる本作は、CD/デジタルに加えアナログ盤もリリース。 アナログ盤は、CDと同内容が収録された2枚組仕様。ダウンロードコード付き。 VIA presents Andi Otto's experimental take on the slowed down dancefloor. The grooves are repetitive, but they never dwell in one place for too long. VIA is a journey, an ode to the state of mind of being on the way. The album has been recorded in India, featuring the mesmerizing vocals of MD Pallavi on two tracks. Released by night cruising - http://nightcruising.jp === http://andiotto.com

Springintgut & F.S. Blumm / The Bird And White Noise（LP） A-1. Krause Glucke A-2. Steinsäule A-3. In Zügen A-4. Anders Malmö A-5. Eskimono B-1. Chitin B-2. Land ab neu B-3. Kieler Aufgang B-4. Komposten B-5. Feinling === ベルリンを拠点に活動し、世界中の人気レーベルから作品をリリース、Nils FrahmやLuca Fadda、Ella Blixt (It’s A Musical)とのコラボレーションも記憶に新しいF.S. Blumm (エフエスブルム)と、ハンブルグ出身で、京都での滞在経験も持つ電子音楽家/チェロ奏者、レーベルPingipung主宰でもあるSpringintgut (シュプリンギントグート)による初の共作が、京都のnight cruisingからリリース。 2014年春に開催される2人のジャパンツアーのために作られた本作は、F.S. Blummの香り立つような渋みのあるギターとSpringintgutのエレガントなチェロを中心に、 民族的な生音や心地よい電子音、細やかなノイズ、繊細なフィールドレコーディングなど多彩な素材がふんだんに散りばめられています。 また、これまでツアーで世界中を旅してきた両者が吸収した空気が見事に表現されており、鮮やかでシネマティックな展開をみせています。 ワールドミュージックやモダンジャズ、インディーポップ、フォークトロニカなど幅広いリスナー層に聴いてほしい、極上の一枚です。 All music has been composed, played, recorded and produced by Andi Otto (Springintgut) and Frank Schültge (F.S. Blumm). Frank Schültge has compiled and premastered all the tracks, and Björn Engelberg has done the final mastering. The artwork for the CD has been designed by Seitaro Nishioka. Andi Otto plays cello and most of the software used on this record. His “Fello” system connects the cello and audio software with the help of movement sensors on the cello bow. Frank Schültge plays guitars, analogue electronics and many things with no names. This record has been made for the “Springintgut & F.S. Blumm Japan Tour” in 2014, organized by “night cruising”. Released by night cruising - http://nightcruising.jp === https://andiottofsblumm.bandcamp.com/album/the-bird-and-white-noise

Polar M / muranaka masumi : Early Works『Wanderlust』（CD） tracklist: (From “2002”) 01. Furara 02. Ria (From “2004”) 03. 街 04. 夜がみた景色 (From “Three Times”) 05. 0415 06. How to See 07. Younger than Yesterday 08. Summer Ghost 09. Stargazer (From “For Cloth”) 10. Open the Winter 11. The Evening Star (From “Headlight to Midnight”) 12. Hello Tonight 13. River River 14. Hurricane in the Head 15. Pulsar ※大判ジャケット仕様（18.5×18.5cm） === 2014年に3rdアルバム『Hope Goes On』をリリースした、京都在住のミュージシャン/ギタリスト、Polar M(ポーラーエム)。 本名muranaka masumi名義で活動していた時代の音源も含めた初期作品集『Wanderlust』が完成。 NKR(Nomadic Kids Republic)からリリースされた1stアルバム『Northern Birds』(2011)以前、数十曲にものぼるデモやCDR作品の収録曲からセレクトした15曲を新たにリマスタリング。 Released by night cruising - http://nightcruising.jp === https://www.polarm.net

omni sight / eternal return（CD） 1.flash of cove 2.water cave 3.summertime memory 4.white night 5.tuesday afternoon 6.gravity connection 7.last poets 8.water cave［Kaoru Inoue remix］ === シネマティック・インストバンドL.E.D.のリーダー佐藤元彦、BOOM BOOM SATELLITESやORIGINAL LOVEなど様々なアーティストやバンドのドラマーとして活躍してきた平井直樹により、2013年に京都で結成されたユニット”omni sight (オムニ サイト)” コズミックで浮遊感あるサウンドスケープに生ドラムとベースによる有機的で強力なビートを織り込んだ実験的かつフロアライクな音場を創出。 90s～00sのブレイクビーツ、アンビエント、ハウス、テクノ、ダブ、バレアリックサイケへのオマージュを基本軸にしつつ、 京都での電子音響、エレクトロニカシーンのアーティストとの交流を通して得られたインスピレーションも織り込み、ダンスミュージックでありながらも音響的なアプローチを施した緻密で独自なダイナミクスを獲得。 待望のファーストアルバムとなる本作には、メンバーの佐藤が京都で交流を深めているNabowa山本啓(Violin)、原 摩利彦(Piano)、Polar M(Guitar)、そしてL.E.D.で長年活動を共にしてきた盟友 加藤雄一郎(Sax)が、ゲストプレーヤーとして参加。 また、佐藤が長年リスペクトするDJ/プロデューサー井上薫 (aka Chari Chari)氏によるリミックストラックも収録。 京都発、ルームミュージックかつフロアライクなジャパニーズ・クロスオーバーサウンドの新たな決定盤がここに誕生！ Their music background comes from homage to breakbeats, ambient, house, techno, dub, balearic psych music in 1990s-2000s, and is also inspired by electronic musicians in Kyoto. It achieves a dense/unique dynamic dance music as well as incorporated acoustic sounds. The long-awaited first full album ‘eternal return’ was released in September 2015, with great guest artists Hiraku Yamamoto from Nabowa (violin), Marihiko Hara (piano), Polar M (guitar)and Yuichiro Sato (sax). It also includes a remix track by Kaoru Inoue a.k.a Chari Chari. This new Japanese crossover sound master piece is launched from Kyoto for every music lover and dance floors. Released by night cruising - http://nightcruising.jp === https://omnisight.net

Polar M / Hope Goes On（CD） 01. From the Place Where You Stand 02. Darkblue Sky 03. Faraway Hill 04. Above the Horizon 05. [transfer no.1] 06. Way to the North (with moshimoss) 07. ATMS 08. Snow Calls Silence 09. [transfer no.2] 10. Autumn is Always in Your Mind 11. Nightfall-Completely Dark 12. Wave 13. The End 3.0 === 2014年リリースのPolar M 最新作。 京都在住のミュージシャン/ギタリスト、Polar M(ポーラーエム)。 これまで2枚のアルバムを発表。国内外でのライブ活動をはじめ、近年では原 摩利彦とのユニット「Marihiko Hara & Polar M」名義でのリリース、映像やダンスへの楽曲やリミックスの提供、ギタリストとしてのライブサポートなど、活躍の幅を広げてきました。 3年振りとなる本作『Hope Goes On』では、これまでも特徴的であった美しいギターサウンドと繊細な電子音を軸に、リリカルな鍵盤や心地よいビート、儚いアンビエント、スポークン・ワードがグラデーションとなって多様に展開。繊細でいて力強い、静寂かつ壮大なPolar Mの世界観がより進化を遂げた作品となっています。 また山梨在住のアーティストで親友のmoshimossを迎えたリズミカルでエモーショナルな共作も収録。 聴き手に語りかけ、叙情的な風景を想起させる、全13曲。 === https://www.polarm.net

Marihiko Hara / Flora（CD） 01. Prelude 02. Mémoire 03. Forest 04. Lake 05. Camera 06. Ocean 07. Curtain 08. Eclipse 09. Luna 10. Boat === 原 摩利彦による2013年リリースの作品集。 本作『Flora』はピアノとフィールドレコーディング、電子音によって、美しく、静謐な時間を紡いでいます。 目を閉じて音を眺めることができ、一つ一つに物語を連想させる全10曲。 舞台や映画の音楽を手がける原 摩利彦の、最も詩的 / 私的な味わいのあるアルバムです。 「このfloraというアルバムは、古い静物画のような時間と空間を作り出す。 聞いていると、色々なことを思い出す・・・いや・・・「思い出す」時の情景を醸成する。 学校の校庭やプール、郊外の住宅地や空き地・・・そういった僕にとっての懐かしい時間と今が重なりあう・・・ 聞く人それぞれの大切な記憶とノスタルジーをこのアルバムは呼び覚ますに違いない。 ジャケットの古い百科事典の挿絵のような絵と音楽がシンクロしCDという音のパッケージの魅力を再認識させてくれる。」 – 高谷史郎 (Dumb Type) / Shiro Takatani Released by night cruising - http://nightcruising.jp === https://www.instagram.com/marihikohara/